原帖：http://blog.sina.com.cn/s/blog_49bf04e5010003qj.html 网友提到的铜墨盒，本来想在以后合适的机会写出来，但是内心杂乱的思绪一旦被牵出一缕，就不忍决然冷酷地斩断。索性让它们像蒲公英一样，随风飘吧！
现在收藏墨盒的人很多，但是十年前却寥寥无几，那时候如果全力以赴以较低的价格搜寻购藏，那现在就能算是个藏界的腕儿了。
铜墨盒，是我到北京工作以后，才知道的。其实墨盒真正的老家就算是北京了。墨盒被人重视的原因是因为盒面上的雕刻，因此又被人称为“刻铜墨盒”。大多介绍墨盒的书上都记叙，清末（同光时期）民初有个秀才叫陈寅生字炳麟的，始创刻铜于墨盒之上，我个人觉得寅生只是这一行业一个卓越代表，墨盒刻铜工艺是许许多多的不为人知的艺人与工匠付出努力的成果！
其实，除了墨盒外，刻铜工艺也在别的器物上体现，比如铜镇尺、铜水烟袋、铜鸦片烟具等。铜墨盒、镇尺不同其他器物而为人所重原因，与墨盒的清、韵、博、雅有关，它为文人所用，自然带有文人的情趣。墨盒中最让收藏者追捧的，就是那些文人名人亲笔书画的、监制的、又是名刻工执刀的墨盒。民国初年最著名的制作墨盒的店铺是“同古堂”，而从事此行业的著名字号，估计也不下几十家，比如“荣宝斋”、“松华斋”、“清秘阁”等。而著名的书画家有姚茫父、陈师曾等， 而从种种迹象上来看姚茫父、陈师曾也不是偶然才闯入此道的，因为他们两位都是在晚清时候留日回国的。
日本自古很重视是手工艺。去日本之前，我好好拜读了几本有关日本工艺美术史的书，发现日本在江户时代已经有了很成熟的金属工艺制作行业——金工。一个重要的器物就是刀剑的“镡”，也就是“剑柄与剑身连接处两旁突出的部分”。镡的制作和刻工复杂而多样，技艺堪称一绝！此外还有花道用的各式铜花瓶，当然还有别的可称道的工艺。 而这些从日本归国的美术界骄子们自然会深受感染，回国后寻找本民族的相似工艺加以推广，不以与商人工匠为伍为耻，并把他们个人的美术修养注入其中，而文人字画墨盒也也因此在这个时期摆脱陈寅生老一辈们的老路而流行起来！ 这其中的作用，就好像陈师曾借用日本“文人画”概念定义中国近现代“文人画”的概念，从而发扬光大一样；也好像鲁迅先生大力推广现代版画运动一样，何尝不是受几百年前的“浮世绘”到近现代如凯绥·河勒惠支版画等日欧美术技法门类的影响呢？！
另外，欧美银器上面的錾花工艺也能看出几丝墨盒刻工的渊源。
抄一段当年的日记，以展示一个自己铜墨盒的收藏经历吧：
2001年一初春早晨，骑车四十分钟至潘家园，浏览几百个地摊，在一京郊人摊前见此墨盒，遂为其精美所吸引，同时也疑惑前人的鬼斧神工，然盒体包浆分明，制作精良，盒底钢印“松华”，明示民国琉璃厂松华斋所出也！摊主索价500元，而囊中只有400元，于是急步去附近储蓄所取款，不营业，又转道第二家，不营业，转道第三家，得款，速返，奔至地摊，遥见盒尚在摊头，心方落实。交钱取盒，心不胜喜！摊主说片刻前一藏盒顾客来此问价，因价高踟蹰离去，可能会返回。后又见摊主，其告知那一讨价顾客果然又返，知盒已卖出，甚怅然！吾心戚戚！因此得一小诗以记之。
咏白石墨盒
得松华斋齐璜款花鸟墨盒有感
錾刻如犁耕笔垄，
轻描淡染墨入铜。
怀谢松华造金壶，
结缘仙遇白石翁。
